For sustainable culture in Europe
(2020-2026)

Sounds of Change
Consultancy for the Creative Europe application to the new European cooperation program supporting a sustainble development of the music sector, with focus on green planning and green touring. Support to project management, monitoring and reporting.
Client: Orquestra Filarmónica Portuguesa, in partnership with Noletia (ES), IMUKO (DE), Serbian National Theatre (RS) and BSA (SI).

Sounds of Change
Consultoria para a candidatura Europa Criativa para a criação de um novo projeto de cooperação europeia com vista à promoção de um programa de desenvolvimento sustentável do setor da música, com foco no “green planning” e “green touring”. Apoio à gestão de projeto, monitorização e reporte.
Cliente: Orquestra Filarmónica Portuguesa, em parceria com Noletia (ES), IMUKO (DE), Serbian National Theatre (RS) e BSA (SI).

The primary goal of the project Sounds of Change is to create opportunities for young music professionals to nurture and continuously develop their skills, guiding them to become successful artists.

With the opportunity to enrol in the international orchestra academy, intensive chamber music exchange workshops, attend master classes, rehearse, and perform on international stages, we encourage the exchange of experience between young artists and renowned top-class musicians. Furthermore, performing on stages of diversity provides them with the deeper insight needed to discuss and improve artistic, social, political, and environmental issues.

The activities of the Sounds of Change project include four annual cycles where selected artists have access to professional experiences at the orchestra academy tackling chamber, symphonic and operatic repertoire, focusing on their personal growth and professional development. The participants will develop new musical compositions and multidisciplinary performative outputs, giving extra layers to the orchestral dimension.

The first and second annual cycles follow a classic orchestra academy, with the performance of a European composer’s original piece, during which the participants will additionally develop the performative layers for the third and fourth annual cycles.

To stimulate the exchange between artists from different creative backgrounds and disciplines with emerging musicians, creating new opportunities for circus and dance artists to work on multidisciplinary levels supported by innovative dramaturgical and technical concepts.

Music can sometimes be seen as elitist and expensive for a general young audience. Sounds of Change will address intergenerational and diverse audiences, broadening the experience of music in a simple, attractive, and innovative way for all. Sounds of Change is transforming their approach to orchestral music performances by coordinating green touring that brings the music to ephemeral stages in abandoned natural spaces located in cities and rural areas that are connected to local communities (and therefore involving new audiences) throughout Europe. With this approach, the project will contribute a new perspective and scale to the sustainable touring of opera performances.

Sounds of Change promotes the arts as a tool to challenge new generations to think and reflect about the future of Europe on several levels, also outside of the musical world: the project supports the sustainable evolution of a society united in diversity, that faces new concerns regarding sustainable urban planning and the environment of European cities. Project partners, supporters as well as each individual participant will understand the differences between European regions, focusing on the multiple faces of the European identity, active citizenship, and the sense of belonging to a large European community with common goals and concerns.

The arts are a dynamic and powerful tool for social transformation through interpersonal exchange, training, and personal development, with the thematic focus on the European dimension and its environmental priorities in the orchestral field (green planning/touring) and social transformation by the arts, recognising European values and artistic work as tools for change.

O objetivo principal do projeto Sounds of Change é criar oportunidades para jovens profissionais da música cultivarem e desenvolverem continuamente as suas competências, orientando-os para se tornarem em artistas de sucesso.

Com a oportunidade de se inscrever na academia internacional de orquestra, oficinas intensivas de intercâmbio de música de câmara, frequentar masterclasses, ensaiar e atuar em palcos internacionais, o projeto incentiva a troca de experiências entre jovens artistas e músicos de primeira linha. Além disso, atuar em palcos com visão de diversidade proporciona-lhes uma abordagem mais profunda necessária para discutir e melhorar questões artísticas, sociais, políticas e ambientais.

As atividades do projeto Sounds of Change incluem quatro ciclos anuais onde os artistas selecionados têm acesso a experiências profissionais nas academias da orquestra abordando repertório de câmara, sinfónico e operístico, com foco no seu crescimento pessoal e desenvolvimento profissional. Os participantes integram a execução de novas composições musicais e produções performativas multidisciplinares, conferindo camadas extras à dimensão orquestral.

O primeiro e segundo ciclos anuais seguem uma academia de orquestra clássica, com a execução de uma peça original de um compositor europeu, durante a qual os participantes desenvolverão adicionalmente as camadas performativas no terceiro e quarto ciclos anuais.

O projeto visa estimular o intercâmbio entre artistas de diferentes origens e disciplinas criativas com músicos emergentes, criando novas oportunidades para artistas de circo e dança trabalharem em níveis multidisciplinares apoiados em conceitos dramatúrgicos e técnicos inovadores.

A música às vezes pode ser vista como elitista e cara para o público jovem em geral. Sounds of Change atinge públicos intergeracionais e diversos, ampliando a experiência da música de uma forma simples, atrativa e inovadora para todos. Sounds of Change adapta a sua abordagem às performances musicais orquestrais, coordenando circulações “verdes” que levam a música a palcos efémeros em espaços naturais abandonados localizados em cidades e áreas rurais que estão conectadas às comunidades locais (e, portanto, envolvendo novos públicos) em toda a Europa. Com esta abordagem, o projeto contribui com uma nova perspetiva e escala para a digressão sustentável de espetáculos de ópera.

Sounds of Change promove as artes como ferramenta para desafiar as novas gerações a pensar e refletir sobre o futuro da Europa a vários níveis, também fora do mundo musical: o projeto apoia a evolução sustentável de uma sociedade unida na diversidade, que enfrenta novas preocupações relativa ao planeamento urbano sustentável e ao ambiente das cidades europeias. Os parceiros do projeto, os apoiantes, bem como cada participante individual, compreenderão as diferenças entre as regiões europeias, concentrando-se nas múltiplas faces da identidade europeia, na cidadania ativa e no sentimento de pertença a uma grande comunidade europeia com objetivos e preocupações comuns.

As artes são uma ferramenta dinâmica e poderosa para a transformação social através do intercâmbio interpessoal, da formação e do desenvolvimento pessoal, com foco temático na dimensão europeia e nas suas prioridades ambientais no campo orquestral (planeamento verde/turismo) e na transformação social pelas artes, reconhecer os valores europeus e o trabalho artístico como ferramentas de mudança.